问：如何在不干涉拍摄的情况下，挽救一部必扑的电影？

答案其实很简单，拿到影片的最终剪辑权！

导演，尤其是导演中心体制下的导演，非常喜欢在个人作品中搀杂一堆私货。

文艺片是重灾区。

商业片，同样避免不了这些。

何谓导演中心制？

即，在摄制组内，导演掌握所有的创作权和指挥权，如果遇到不同意见，导演拥有最终裁定权。

我国实行导演中心制，是从毛熊那边借鉴过来的。

而好莱坞那边，大部分是以制片人为中心，导演，顶多也就是制片人，或者说制作公司的工具人。

导演中心制和制片人中心制，并无优劣之分，只是创作形式不同。

前者，上限和下限都很低，如果是大导演，很可能拍出一部经典，如果遇到不负责任，或者说骗钱的，投资人的钱等于是打水漂了。

而后者，虽然锁死了上限，无法拍出那些充满人文关怀的经典艺术片，但在制片人体制下，作品的下限是有办法保证的。

在制片人体制下，电影也是一种工业产品，只要遵照行业规律，或者说固定的架构，哪怕电影扑了，也不会扑得太惨。

显然，商业片更适合制片人中心制，而文艺片更适合导演中心制。

后世，随着各路资本涌入影视圈，导演中心制虽然还存在着，但也慢慢地向制片人中心制转移。

言归正传。

想要拯救林夏导演的处女作，难度是不小的。

《女人花》林夏执导作品的名字，单听这个名字就能看出来，这是一部文艺片。

初版《女人花》，讲的是7080年代青年人的爱情。

但被沈淼淼改版之后，女人花变成了女主角的独角戏。

一个十六七岁的姑娘，千辛万苦考入了文工团，一群正值青春年华的少男少女们聚在一起，总少不了荷尔蒙。

但女主角却没有恋爱的镜头，她只有对爱情的憧憬。

所有的恋爱镜头都被移到男二和女二身上。

没错。

这部剧，没有男一。

男二和女儿的饰演者，都是林夏自己找的，她拍了那么久的v，人脉总是有一点的。

没必要再让别人推荐。

不过，男二和女儿的戏份并不多，年前进组的只有曾莉一个人，以及一部分特约演员。

简短的开机发布会后，几位记者顿时把李杰围了起来。

“尔军老师，你好，我是燕京时报的记者吴月，请问，你和林夏导演是什么关系？”

……

“尔军老师，《女人花》是你的作品吗？”

……

“尔军老师，你好，我是新闻晨报的记者冯霞，请问，你为什么会出现在这里？”

……

现场的记者们，七嘴八舌地问着问题，说话的语速就跟机关枪似的，其实，这也不怪他们。

主要是李杰公开露面的次数太少了。

前天，他们收到采访通知，差点怀疑是假的。

什么《女人花》电影剧组？

这个名字一听就是扑街的作品，尔军是什么人？

知名音乐制作人，知名畅销书作家，怎么跑到这种小剧组参加开机发布会？

直到反复确认后，他们才确认了事实。

电话是真的！

采访邀约也是真的！

当然，这次采访中的利益交换，即使老黄没有明说，到场的记者们也都是懂得。

无非是给《女人花》电影站台呗。

回头写稿子的时候，要给《女人花》这部电影一定的版面。

以李杰的身份和热度，这样的潜规则也不是不能接受