奏，其实对于旦角演员来说，是有些难度的。

在京剧界，有这么个俗语，叫男怕西皮，女怕二黄。

其实这就是因为皮黄两种声腔的不同导致的。

西皮唱腔旋律色调明朗华丽、高亢尖锐，跳进音程较多，整体音区偏高。

多用来表现抒情的喜剧情节和愉悦的人物心情及慷慨激昂的情绪。

二黄声腔旋律色调暗淡凝重、平稳沉实，以级进音程为主，整体音区偏低。

节奏慢时，多用来展现压抑苍凉的悲剧情节和忧郁哀伤的人物情绪。

节奏强劲时多表现悲壮激愤的戏剧情节和凄楚哀婉的人物心绪。

旦角演员因生理上的嗓音条件，演唱西皮唱腔游刃有余，而老生则比较吃力。

就像是林桐之前展示的生旦最有名的对戏《坐宫》，旋律紧促明快，行腔起伏跌宕，势如疾风骤雨的28句“夫妻对唱”，曲调抑扬顿挫，一气呵成。

用f调唱下来，旦角游刃有余，而老生勉为其难，再加上后面响彻云霄的嘎调“叫小番”，对于老生演员来说，是一个巨大的心理压力。

旦角的二黄唱腔比生腔要高四度，音域自然要比老生高，唱起来吃力，因此旦角的二黄唱腔常用调门要比西皮常用调门低，所以，才有“女怕二黄”的说法。

其实这个“怕”字，并不是说演员真的怕唱这些，其实说的是，这些对于不同演员的压力而已。

所以，这个女戏迷对声音的这种掌控能力，让林桐非常的喜欢。

有些人的嗓音条件很好，但是一唱起来，声音容易发飘，这就是不能自如的掌控声音的结果。

虽然简简单单的两句唱词，让林桐对这个戏迷有了很深刻的印象。

“不错，不错，很难得啊，这个声音我很喜欢！”林桐的点评非常的简单，但是大家都可以看出，林桐是认真的。

董怡笑着说道，“看来你确实对这个戏迷很欣赏啊，那么就让我们看一下最后一位戏迷吧，请四号四号戏迷发声。”

一段中规中矩的《苏三起解》，林桐心中也是一阵遗憾，毕竟是戏迷，也不能有太高的要求。

“唱的不错，很有味道，看来是下了功夫了！”

林桐的点评也是四平八稳，没有什么可以指摘的地方。

董怡笑着说道，“好，这四位戏迷的演唱结束，那么就让我们现场的观众来为他们打分，评出你们心目中最像谭派和最像梅派的戏迷吧！”

经过两轮的投票，最终的结果出现在了大屏幕上。

现场一共一百位观众，最终的分数也出来了。

一号获得了85票。

二号获得了97票。

三号获得了89票。

四号获得了83票。

董怡笑着说道，“那咱们就先有请出四号戏迷，让我们来见一下她的庐山真面。”

“大家好，我叫田悦，是一名人民教师，我是教语文的，从小就很喜欢京剧，……”

“有请一号戏迷出场！”

“大家好，我叫……”

这两位戏迷都是普普通通的戏迷，机缘巧合下与京剧结缘，能够出现在这里，就说明他们已经算是很专业的票友了。

“接下来，有请三号戏迷出场！”

三号大门打开，一个英姿飒爽的年轻姑娘走了出来，高高的马尾在后面不住的甩动着。

当她看到林桐的时候，忍不住激动的说道，“师哥好！”

林桐有些好奇的问道，“你是？”

程潇潇一脸崇拜的说道，“师哥，我也是华夏戏曲学院的学生，我现在大四。”

一听是自己学校的学妹，林桐脸上的笑容更加的真诚了。

“原来你也是华戏毕业的，你的老师是谁呀